Con un show cargado de clásicos de Fito Páez, la sorpresiva reunión de Gustavo Cordera con exintegrantes de Bersuit y la vigencia intacta de Leon Gieco, el festival cerró una edición masiva que, según la organización, superó las 90 mil personas. La jornada estuvo marcada por la lluvia intermitente, el poder de fuego de Airbag y Divididos y discursos con fuertes definiciones desde el escenario.
A las 19.10, en el escenario Norte y con un atardecer inestable que desdibujó la postal serrana, Páez comenzó a despedir la histórica edición 2026. Lo hizo con un repertorio pensado al detalle y una apertura inesperada con Folis Verghet, emblema de La La La, el disco que publicó junto a Luis Alberto Spinetta en 1986.
Respaldado por una banda sólida —Diego Olivero, Gastón Baremberg, Juan Absatz, Juani Agüero y Emme, con el aporte de Sudestada Horns—, el rosarino ofreció un recorrido contundente que incluyó 11 y 6, Tu vida mi vida y una sentida introducción antes de Tumbas de la gloria.
“Me da orgullo ser un eslabón de la cadena de la música argentina”, expresó en uno de los pasajes más celebrados, reivindicando la tradición musical del país. El tramo final fue demoledor: El amor después del amor, Circo Beat (con énfasis en “el futuro, si queremos, alguna vez será la p*ta libertad”), Brillante sobre el mic, Sale el sol, Ciudad de pobres corazones, A rodar mi vida y Mariposa Tecknicolor.
Antes de despedirse, volvió a apuntar contra el uso excesivo de la tecnología y cuestionó la industria musical: “Basta de mercadotecnia, volvamos a la música que es el único camino al amor”.
León Gieco, leyenda activa
Las primeras horas ya anticipaban una jornada sin rellenos. León Gieco apareció en distintos escenarios: se sumó a Beats Modernos para interpretar El Fantasma de Canterville —en homenaje al universo de Charly Garcia—, compartió momentos con Agarrate Catalina y con El Plan de la Mariposa, y también se lució junto a Trueno en Cinco siglos igual y Tierra zanta.
A pesar del tinnitus que lo afecta desde hace años, Gieco demostró vigencia, emoción y un compromiso artístico que lo sostiene como una figura indispensable del cancionero nacional.
Cordera con Bersuit: nostalgia y pogo
Uno de los momentos más impactantes llegó cerca de las 16.20 en el escenario Montaña. Tras una versión de El viento trae una copla y un pogo con Perro amor explota, Gustavo Cordera convocó a Oscar Righi y Alberto Verenzuela para cantar Yo tomo.
“Estoy esperando este momento desde hace mucho tiempo”, dijo el cantante antes de concretar la reunión parcial de Bersuit, un gesto que tuvo como impulsor al productor José Palazzo. La reacción fue inmediata: euforia, aplausos y un clima de celebración.
En El estallido, el pasaje “Si esto no es una dictadura, qué es” resonó con fuerza en el predio. El cierre fue con Devolvé la bolsa, dedicada a La Mona Jimenez, mientras la llovizna empezaba a ganar protagonismo.
Rock bajo la tormenta
Con el pasto húmedo como escenario, Airbag ofreció un show de estadio. Huracán desató la locura y en Anarquía en Buenos Aires se proyectaron imágenes de la ciudad en llamas; en Perdido hubo homenaje a Diego Maradona.
En paralelo, Divididos apostó a los clásicos en el Sur, mientras el contraste generacional quedó expuesto con la presentación de Trueno frente a un público más reducido pero fiel.
La pata internacional tuvo a Devendra Banhart en formato íntimo, solo con guitarra, recordando su admiración por Atahualpa Yupanqui y celebrando tocar en la provincia donde descansa el referente folklórico.
Ya entrada la noche, también destacaron Bandalos Chinos, Silvestre y La Naranja, Morat, YSY A y Guasones, mientras la tormenta amenazaba y finalmente descargaba sobre el predio.
Bajo la lluvia tocaron Louta, Peces Raros y Mariano Mellino. La fiesta se extendió hasta la madrugada con el Club de la Serpiente y sus clásicos de los 80 y 90.
Con todos esos condimentos —discursos, nostalgia, contrastes generacionales y pogo bajo el agua— Cosquín Rock 2026 cerró una edición histórica, reafirmando su condición de termómetro cultural y político del rock argentino.
